Venerdì 27 maggio Dario Fo salirà per la prima volta sul palcoscenico del Teatro LinearCiak con il suo spettacolo “Mistero Buffo, la Storia della tigre e altre storie, 2016”. Mistero Buffo, con il sottotitolo Giullaratapopolare del 400, si colloca negli anni della contestazione (1968-69) e segna non solo una svolta nella carriera di Dario Fo e Franca Rame, che abbandonano i circuiti teatrali convenzionali per una compagnia-collettivo in circuiti alternativi, ma diventa da subito una pietra miliare nel panorama del teatro internazionale. Lo stesso titolo Mistero Buffo, grazie al grande e continuo successo in Italia e all’estero, è diventato una formula. Questa raccolta di monologhi, spesso composta da un ordine di brani sempre diversi, ha permesso a Dario Fo e Franca Rame di rappresentare il loro ricco repertorio per un teatro impegnato a raccontare il proprio tempo. Oggi Dario Fo porta in scena una nuova versione di Mistero Buffo con due brani che nascono dalla produzione di altri due capolavori della sua arte teatrale: “Storia della tigre e altre storie”, del 1979, di cui Fo presenta il monologo principale e “Fabulazzo Osceno”, del 1982, di cui Fo presenta La parpaja topola. “Per noi recitare non è solo un mestiere, ma è anche e soprattutto un divertimento che raggiunge il massimo del piacere quando riusciamo a inventarci nuove situazioni e buttare all’aria convenzioni e regole. Speriamo di comunicarvi questo nostro spasso e di riuscire a sorprendervi, farvi ridere e magari pensare”. [Dario Fo]
Si occuperà di ‘ndrangheta e delle indagini sulle infiltrazioni nel territorio cittadino e brianzolo il Consiglio Comunale in programma martedì prossimo a Seregno (MB). La discussione è stata promossa dall’opposizione con un ordine del giorno urgente firmato dal capogruppo di NoixSeregno, Tiziano Mariani, e dal Movimento 5Stelle. In primo piano la chiusura di due locali in centro, disposta dalla Prefettura, e lo striscione “Noi vi vogliamo bene” apparso su uno dei due esercizi pubblici, il bar Tripodi. Un caso che è finito alla ribalta anche su diversi organi di stampa nazionali. Intanto si fa aspra la polemica tra la senatrice del Pd Lucrezia Ricchiuti e il sindaco di Seregno, Mazza. Vedi l’articolo di infonodo.org
Si è diffusa ieri sera la notizia della scomparsa di KEITH EMERSON, trovato senza vita nella sua villa di Santa Monica, California, il 10 Marzo 2016.
Si fa sempre più strada l’ipotesi del suicidio. Il musicista è stato trovato dalla sua fidanzata riverso sul pavimento con una profonda ferita da arma da fuoco alla testa. Il colpo di pistola ha tutta l’apparenza di essere stato autoinflitto, anche se si sono immediatamente avviate le indagini da parte della Polizia.
Keith Emerson, 71 anni, è stato uno dei musicisti simbolo del Progressive Rock, un virtuoso dall’estro magnifico, di quelli che appartengono soltanto agli eletti. Detestava essere definito una star, lui si riteneva solo “un umile compositore al servizio della musica”. Considerato e riconosciuto universalmente “il Jimi Hendrix delle tastiere” per il suo talento sconfinato, fu uno dei primi tastieristi al mondo ad usare il Moog, il primo gigantesco sistema di sintetizzatori monofonico modulare, con un centinaio di cavi da collegare e spostare. Soprattutto però fu lui il primo a suonarlo dal vivo e si narra che essendo il sistema altamente complesso, nei primi periodi l’ingegnere statunitense Robert Moog, che lo aveva progettato e costruito, seguisse gli ELP in tour.
Era nato a Tomorden, nello Yorkshireil 2 Novembre 1944. Si era formato ascoltando i grandi pianisti jazz e studiando musica classica (Bach da sempre tra i suoi preferiti), mostrando sin da tenera età una forte attitudine alla fusione di vari generi musicali che andarono così via via a plasmare quel rock sperimentale poi entrato nella storia con gli Emerson, Lake & Palmer. La leggenda narra che ai tempi della scuola Emerson si fosse sfidato in una competizione tra giovani pianisti (stracciandolo clamorosamente, nonostante gli avesse dato del filo da torcere) con un altro prodigio britannico incredibile, Rick Wakeman, anch’egli poi balzato agli onori del successo con gli Yes. Storica anche la sua eterna “battaglia” con Tony Banks dei Genesis (altro scienziato delle tastiere), visto che nell’arco dell’intera carriera i due sono stati spesso messi a confronto… Al di là però dei vincitori e vinti, qui si vanno comunque a toccare livelli musicali inarrivabili per tutti gli altri comuni mortali!
Agli esordi, un giovaneEmerson milita in varie formazioni tra cui il Keith Emerson Trio, John Brown’s Bodies, The T-Bones e The Nice. Arrivano poi gli anni della consacrazione al mondo del leggendario trio degli ELP, uno dei primi supergruppi della storia (insieme ai Cream), formatosi nel 1970: al fianco di Keith, Greg Lake, sofisticato bassista, chitarrista e cantante proveniente dai King Crimson, e l’altrettanto super virtuoso Carl Palmer, batterista che invece faceva parte degli Atomic Rooster. Album come il micidiale primo omonimo, o “Tarkus” del 1971 uscito insieme al celebre “Pictures At An Exhibition” (rielaborazione in chiave rock dell’opera di Modest Musorgskij del 1874) e il magnifico “Trilogy” del 1972, hanno definito i canoni del Prog più psichedelico.
Emerson oltre a prodursi in vertiginosi virtuosismi, non trascurava neanche il lato scenico delle sue performance aggredendo il suo organo Hammond con dei pugnali. Da una sua idea, un gigantesco mostro raffigurante Tarkus arrivava sul palco e un aneddoto racconta che, quando gli ELP si esibirono allo Stadio Flaminio di Roma nel 1973, il mostro, vista la sua mole, non poté entrare in scena o altrimenti avrebbe rischiato di sfondare il palco. Keith Emerson durante la sua carriera non trascurò anche altri versanti del suono: ad esempio da solista incise una hit mondiale come “Honky Tonk Train Blues” (1976)che in Italia diventò la sigla di un celebre programma televisivo di fine anni ‘70, “Odeon”.
A dare l’annuncio della sua tragica scomparsa è stata la pagina Facebook ufficiale degli ELP in un laconico comunicato, nel più stretto e rispettoso riserbo: “Con sommo dispiacere annunciamo che Keith Emerson è morto la scorsa notte nella sua casa di Santa Monica, a Los Angeles. Chiediamo di rispettare la privacy della famiglia in questo momento di grande dolore”.
Nel 2010 Emerson aveva annunciato di soffrire di una diverticolite acuta e di essersi inoltre sottoposto d’urgenza ad un intervento chirurgico alla schiena alquanto impegnativo, che lo costrinse a cancellare l’intero tour “An Intimate Evening with Keith Emerson & Greg Lake”, previsto in Giappone e in Europa, compresi 8 concerti attesissimi in Italia. Non è ancora chiaro se una ricaduta sia in qualche modo collegata con i suoi recenti problemi di salute che pare si fossero aggravati in maniera repentina nell’ultimo periodo.
UN’ULTIM’ORA fa riferimento ad una forte depressione sopraggiunta in seguito ad un problema nervoso, che gli avrebbe pesantemente compromesso l’uso della mano destra, impedendogli di suonare. E suonare era tutta la sua vita…
Così lo ricorda l’amico e collega Carl Palmer: “Sono profondamente addolorato nell’apprendere della scomparsa del mio grande amico e fratello in musica, Keith Emerson. Era un animo gentile, una bella persona, con un meraviglioso sorriso e uno spiccato senso dell’umorismo. La sua passione, la sua dedizione per la musica e la sua performance artistica sulle tastiere resteranno ineguagliabili per sempre. E’ stato un pioniere, un innovatore geniale dal talento indiscusso: col suo stile indelebile ha messo d’accordo tutti, il mondo del rock, della classica e del jazz. Mi ritengo fortunato nell’aver goduto del privilegio di conoscerlo e di poter fare la musica che abbiamo suonato insieme. Riposa in pace, Keith”.
Gli ELP si sciolsero nel 1979 con all’attivo 30 milioni di dischi venduti e centinaia di concerti sold-out, per poi riunirsi nel 1991, pubblicando anche nuovi album: “Black Moon” (1992) e “In The Hot Seat” (1994). Lo scioglimento definitivo arriva nel 1997. Della carriera solista, oltre all’ecclettico “Honky” del 1981 (registrato per l’etichetta italiana Bubble), vanno senz’altro menzionati l’autocelebrativo, vivace e ancora una volta innovativo, “Emerson Plays Emerson”del 2002 e una serie di colonne sonore tra cui “Inferno” (1980) e “La Chiesa” (2002) per il nostro Dario Argento e quella di “Godzilla” del 2004. L’ultima volta in Italia, a Milano, 8 anni fa, quando presentò il suo disco allora appena uscito, “Keith Emerson Band”, anche negli studi di Linea Rock qui a Radio Lombardia, per poi esibirsi la stessa sera col chitarrista cantante Marc Bonilla. Negli ultimi anni aveva tentato anche la reunion dei The Nice e quest’anno aveva in programma un tour in Giappone previsto il prossimo mese.
E così ci lascia per sempre anche “il Re Leone delle tastiere”, ma la sua musica immortale continuerà senz’altro a ruggire per l’eternità.
Welcome back my friends, to the show that never ends…
I bambini più piccoli hanno scelto di rendersi utili aiutando i loro coetanei in situazioni di difficoltà a fare i compiti o come compagni di gioco. Alcuni ragazzi hanno partecipato a progetti di reinserimento sociale per i figli di madri ex detenute usciti dal carcere, altri ad attività di pulitura di boschi e di parchi cittadini. Molte classi hanno preparato spettacoli d’intrattenimento, chi esibizioni musicali per gli ospiti della case di riposo, chi show di clown terapia da portare negli ospedali. I creativi hanno elaborato progetti di design sociale, gli impegnati hanno promosso la conoscenza dei Development Millennium Goal dell’ONU o del Quiz itinerante della Croce Rossa, per educare alla sicurezza durante un viaggio in tram.
Sono solo alcune delle decine di attività di solidarietà che ad oggi hanno visto protagonisti oltre 18 mila bambini e ragazzi milanesi – con oltre 40 scuole e 54 associazioni coinvolte – grazie a LightUp!, il programma di promozione del volontariato giovanile del Comune di Milano e Ciessevi giunto quest’anno alla sua quarta edizione. Dal 2011 la crescita di partecipazione è stata costante, dai circa 1.000 giovani della prima edizione, ai 3 mila della seconda, agli oltre 5 mila dello scorso anno, tanto che lo “sharometro” – lo speciale contatore delle buone azioni che assegna dei punti Up per ogni attività di volontariato e condivisione – ha raggiunto ormai un capitale di 154 mila punti.
“La solidarietà e la condivisione – sottolinea l’assessore alla Sicurezza e Coesione sociale, Marco Granelli – sono cose che si imparano da piccoli. Grazie al programma LightUp!, il volontariato giovanile non è più lasciato solamente all’iniziativa dei singoli ma, con il coinvolgimento delle scuole e delle associazioni attive sul territorio, sta diventando sempre più una caratteristica del modo di essere cittadini delle nuove generazioni. La Milano del futuro sarà sempre più aperta, condivisa e solidale”.
Per celebrare questo successo e procedere alla consegna degli oscar LightUp! – il riconoscimento assegnato ai progetti di volontariato più innovativi e condivisi – domani, venerdì 11 marzo, a partire dalle ore 18 presso la Sala Viscontea del Castello Sforzesco, si svolgerà una grande festa con dj set a cui parteciperanno tutti i giovani volontari protagonisti di cambiamento.
Dopo anni di stasi, si registra una crescita più decisa delle vendite di vino italiano sugli scaffali della grande distribuzione (Gdo), sia in volume che a valore. In attesa della 50° edizione di Vinitaly (a Verona dal 10 al 13 aprile), l’istituto di ricerca IRI ha elaborato, in esclusiva per Veronafiere, i dati sull’andamento di mercato nel 2015. Le vendite delle bottiglie da 75cl aumentano del 2,8% a volume rispetto al 2014, e le bottiglie da 75cl a denominazione d’origine (Doc, Docg, Igt) del 1,9%. Rispettivamente le vendite a valore crescono del 4,0% e del 3,8%. “Una crescita doppiamente positiva – ha commentato Virgilio Romano, Client Solutions Director di IRI – perché non è stata stimolata né dalla crescita promozionale né da prezzi in calo. La pressione promozionale, infatti, rimane su livelli alti ma inalterati rispetto all’anno precedente, mentre i prezzi sono in aumento: i vini a denominazione di origine, ad esempio, hanno prezzi medi in crescita dell’1,9%. Dopo un lustro di assenza, la crescita contemporanea di volumi e valori ci lascia ben sperare per gli anni futuri”. Risultati positivi anche per gli spumanti venduti in Gdo: + 7,8% a volume e +7,5% a valore, anche se il prezzo medio è leggermente ridimensionato rispetto al 2014. I vini biologici crescono a volume del 13,2% (a valore del 23%), ma i litri venduti sono ancora limitati: un milione e 630 mila. “A poco più di un mese dal via del 50° Vinitaly, si tratta di anticipazioni che fanno ben sperare in una crescita più strutturale del mercato interno del vino – spiega Giovanni Mantovani, Direttore generale di Veronafiere –. Da sottolineare il continuo aumento delle vendite a valore, segno che il consumatore è più maturo: ricerca e sceglie la qualità. Si tratta di una strada che con Vinitaly abbiamo sempre sostenuto e promosso a livello commerciale e culturale, nelle nostre iniziative e negli incontri b2b tra Gdo, aziende e buyer”. Il vino più venduto in assoluto nei supermercati italiani rimane il Lambrusco con 12 milioni e 771 mila litri venduti, sempre tallonato dal Chianti, che vince però la classifica a valore. Al terzo posto sale lo Chardonnay, un bianco di vitigno internazionale, che cresce del 9% a volume. Si fanno notare le performance del Nero d’Avola (+4,6%), del Vermentino che cresce dell’8,5% e del Trebbiano (+5,6%). Tra i vini “emergenti”, cioè quelli che hanno fatto registrare nel 2015 un maggior tasso di crescita, il primo posto va alla Passerina marchigiana, con una progressione del 34,2% che va a bissare il successo registrato negli anni scorsi dal Pecorino (Marche e Abruzzo), classificatosi stavolta 3°. Due bianchi con prezzi medi a bottiglia di circa 4 euro. Da notare la seconda posizione del veneto Valpolicella Ripasso e la quarta posizione del piemontese Nebbiolo, che costano mediamente 7,69 euro il primo e 5,91 euro il secondo, a conferma che le crescite si leggono anche su vini importanti in termini di prezzo e di complessità. (agiellenews.it)
“Ci spiace annunciare che Keith Emerson è morto la scorsa notte nella sua casa di Santa Monica, a Los Angeles, all’età di 71 anni – si legge sulla pagina di Facebbok di Emerson Lake e Palmer -. Chiediamo che vengano rispettati la privacy e il dolore della famiglia”.
“Keith Emerson (1944 – 2016)
We regret to announce that Keith Emerson died last night at his home in Santa Monica, Los Angeles, aged 71. We ask that the family’s privacy and grief be respected.”
Emerson negli anni ’60 e ’70 è stato uno dei massimi interpreti del progressive rock, fusione dei generi più diversi tra cui rock and roll, classica, jazz . Keith Emerson era stato anima di due gruppi britannici leggendari come ‘The Nice’ ed ‘Emerson, Lake & Palmer’. L’8 marzo del 2009 era stato ospite di Radio Lombardia a Linea Rock da Marco Garavelli.
A 4 anni dal loro ultimo concerto in Italia, e dopo alcuni indizi e le prime anticipazioni, i GARBAGE svelano finalmente i dettagli del loro atteso ritorno con il sesto album da studio “Strange Little Birds”, in uscita il 10 Giugno 2016 per la loro etichetta Stunvolume (licenziato in Europa a PIAS) e con un nuovo tour europeo che li riporterà finalmente anche in Italia con un unico appuntamento.
La line up è ancora oggi quella storica: Shirley Manson (voce), Duke Erikson (basso e tastiere), Steve Marker (chitarra e tastiere) e l’arcinoto primo produttore dei Nirvana, Butch Vig (batteria).
GARBAGE in concerto
Mercoledì 8 Giugno 2016 @ Fabrique – MILANO
Biglietto: € 25,00 + dp
Apertura porte ore 20:00
Inizio concerto ore 21:00
Biglietti disponibili sul circuito Ticketone e relativi punti vendita da oggi Venerdì 11 Marzo.
Per il tour sono previsti pacchetti speciali con biglietto +VIP Pass che tramite il sito ufficiale della band daranno la possibilità di incontrare il gruppo backstage e di accedere ai soundcheck e all’acquisto di merchandise esclusivo.
Tra le band più apprezzate della scena alternative rockinternazionale grazie alle sfumature uniche del loro sound, alla provocatoria visione estetica ed alla carismatica figura della front-woman scozzese Shirley Manson, con il nuovo album Strange Little Birds i Garbage tornano alle sonorità dell’acclamato debut omonimo. Il nuovo lavoro è stato autoprodotto dalla band così come il precedente “Not Your Kind of People” (2012) ed è stato realizzato raccogliendo un’ampia gamma di spunti, partendo dalle lettere e i disegnidei fans più affezionati fino ad arrivare agli album più amati dai membri della band (di Roxy Music, Siouxie and the Banshees, Pretenders, Curve e David Bowie): “La principale linea guida è stata quella di mantenerlo fresco ed immediato, seguendo semplicemente il nostro istinto sia per i testi che per la musica. Restiamo legati al nostro passato e alla nostra forte identità, ma la nostra indole è sempre stata ed è tutt’oggi all’avanguardia”, spiega Shirley.
“Strange Little Birds è stato uno dei lavori più facili ed immediati da realizzare per noi. Ci siamo innamorati all’istante di questo progetto, l’entusiasmo era palpabile in studio. E’ stato divertente tornare allo spirito degli esordi, quando non dovevamo rendere conto a nessuno delle nostre scelte”, aggiunge soddisfatto Butch Vig.
Attivi dal 1995, lo scorso anno i Garbage hanno celebrato il 20° anniversario dell’esordio “Garbage” (quadruplo platino e nominato per ben 3 Grammy Awards) con la ristampa rimasterizzata in Deluxe Edition del disco (arricchito di b-sides inedite) e con il 20 Years Queer World Tour, che ha registrato una lunga serie di sold out in tutto il mondo, senza però passare dall’Italia.
Nel corso degli anni la band ha scalato le classifiche internazionali con tutti gli album in repertorio, vendendo oltre 12 milioni di dischi in tutto il mondo ed esibendosi in più di 35 Paesi. I Garbage hanno definito da subito un sound particolare dal marchio di fabbrica forte e bizzarro. A quel tempo era il Grunge a dominare il panorama musicale internazionale, ma il loro approccio sui generis si è distinto mutuando spunti ed elementi sia dal Rock e Punk, che da Pop, Musica Elettronica e Trip Hop, per poi ditorceli completamente. Questa caratteristica ha subito attirato l’attenzione della critica musicale e di migliaia di persone in tutto il mondo. Nemmeno i Metallica hanno saputo resistere al fascino dei Garbage, arrivando ad eseguire una cover di uno dei loro brani, “Only Happy When It Rains”, durante una più unica che rara performance acustica nel 2007.
“I Garbage sono nati in circostanze strane ed inusuali, eravamo increduli quando il primo disco ebbe un successo così grande, esattamente come restiamo sorpresi oggi del fatto di ritrovarci ancora qui 20 anni dopo, sempre noi quattro, più forti e motivati che mai”, racconta Steve Marker.
In anteprima ecco copertina e tracklist completa di “Strange Little Birds”, anticipate tramite un tweet ufficiale del quartetto:
CUB Trasporti e SI COBAS, con l’adesione di SGB, hanno proclamato uno sciopero generale nazionale di 24 ore, per venerdì 18 marzo, con modalità che variano da città a città. A Milano l’agitazione è prevista dalle 8,45 alle 15,00 e dalle 18,00 al termine del servizio.
Un grosso incendio è divampato in un magazzino del centro commerciale Il Gigante di Sesto San Giovanni (Mi). Le fiamme sono divampate da un deposito di carta e il fumo ha raggiunto i locali del centro commerciale. L’allarme è scattato poco prima delle 17. Sul posto 11 mezzi dei Vigili del Fuoco. Le squadre sono ancora al lavoro. Al momento non risultano feriti.
Avevano la loro base operativa in un appartamento di via Dante a Trezzano Rosa e grazie ad uno sperimentato sistema di “vedette” e di ”cavalli”, spacciavano cocaina alla luce del sole. Regole rigide per i clienti: mai avvicinarsi alla casa, mai scendere dall’auto, attendere l’arrivo del “cavallo” di turno che consegnava le “palline”. I vicini, insospettiti dai movimenti, avevano avvisato i carabinieri. I militari, dopo una serie di appostamenti, hanno fatto irruzione nella villetta. Quattro le persone arrestate, tutti giovani marocchini irregolari. Le dosi di cocaina erano nascoste anche tra le tegole del tetto.
